EPDEA videoarte

A continuación muestro el link del vídeo http://www.youtube.com/watch?v=p0zq8me6y4s

EPDEA autoevaluación

Primero escusarme en la tardanza de mi autoevaluación debido a que no he podido realizar mi videoarte anteriormente, ya que, las características del videoarte me exigía un contexto que no he encontrado antes. De ahí que escriba ahora mi autoevaluació, cuando ya he acabado mi trabajo.

Antes de empezar esta asignatura desconocía totalmente el arte contemporáneo y por supuesto como aplicarlo al aula. Con el paso de las clases comenzamos a adquirir un pequeño concepto sobre este tipo de arte, técnicas con fotografía y vídeo y más adelante la forma de aplicarlo en la escuela, sobre todo con la charla de su compañero y amigo sobre su trabajo en la chanca. Todos o por lo menos la gran mayoría hemos salido "tocados" sobre esto del arte contemporáneo y no hemos parado de pensar en ello. no me voy a extender más sobre esto, ya que mi ensayo va referido precisamente a lo que me ha parecido la experiencia.

Por lo demás, siempre he realizado las tareas a tiempo, todas las experiencias, videodiálogo, autorretrato, ensayo, les he dedicado bastante tiempo y me han creado todas dudas, cabreos, sorpresas, bienestar. La calidad de ellas no ha sido la que imaginaba sobre todo en el videoarte final, pero si que he trabajado en él y si no lo he hecho mejor ha sido porque no he querido ayuda salvo para grabarlo y nada más. Creo que si la evaluación se refiere en cuanto a conocimiento adquirido y disposición me pondría un sobresaliente. Sin embargo si se refiere a calidad final, viendo los trabajo presentados en clase estaría en un notable.

La asignatura me ha parecido interesante, diferente,dinámica nos ha aportado otra metodología diferente para llevarla al aula con las mismas características que las anteiriores y eso siempre resultara bueno.

EPDEA ensayo escrito EL ARTE CONTEMPORÁNEO DESDE FUERA

EL ARTE CONTEMPORÁNEO DESDE FUERA
Se llama arte contemporáneo a aquellas expresiones artísticas originadas durante el decurso del siglo XX. Las principales características que pueden señalarse con respecto al arte producido en ese siglo son aquellas que hacen a una innovación en las normas a seguir, como así también el uso de patrones antiguos que están utilizados con una significación distinta a la original.
El arte contemporáneo, el arte huérfano de multitudes, me explico, la mayoría de la sociedad no logra entender este tipo de arte, quizá no haya nada que comprender sólo dejarse llevar por lo que sugiere. A continuación me propongo a explicar mi concepción del arte contemporáneo antes, durante y después de mi paso por la asignatura Educación Plástica y sus Dificultades de Enseñanza y Aprendizaje.
Antes de mi paso por la asignatura, nunca he llegado a entender qué quiere decir, qué representa o qué grado de dificultad conlleva el arte contemporáneo, esta última concepción era para mí la más indignante, ya que comprendía que era demasiado fácil para un artista realizar obras contemporáneas e incluso me veía capaz de llevarlas a cabo, solo había que pintar sin sentido sobre un fondo blanco y cuanto menos, mejor, eso para mí era el arte contemporáneo. Entendía que es muy fácil definirse como artista contemporáneo ya que no encontraba nada en él. Resultaba difícil comparar, más bien me resultaba tan difícil comparar un cuadro pintado al óleo de la Catedral de Sevilla, que un cuadro en blanco con varios puntos negros. No encontraba nada en esos puntos negros, como puede estar tan valorado unos puntos negros en un fondo blanco con la dificultad que es plasmar una catedral al milímetro, el tiempo que lleva a cabo y la destreza necesaria para ello.
Encontraba en las paredes de viviendas construidas recientemente esto del arte contemporáneo. Cuadros con rayas azules o amarillas según combinara e incluso en mi casa tenía obras de arte contemporáneas. Se reafirmaba mi pensamiento de que el arte contemporáneo era una basura. Y ahora pienso:< ¿el cuadro de mi casa es arte?>
Después de mi paso por varias exposiciones en diferentes contextos, no había logrado entender que quería decir ese arte, recuerdo una exposición de una vecina que estudió en bellas artes, mi paso por The Museum of Modern Art (MOMA) de New York, y nada, no me suscitaba curiosidad ninguna de esas exposiciones que recuerdo actualmente.
Me resultó ridículo el MOMA, un insulto al arte, mejor dicho, a lo que yo entendía como arte. Las personas que acudían a la exposición en el MOMA, por cierto un día a la semana era gratis en este caso los viernes por si quieren tomar nota algunos museos españoles, se quedaban mirando fijamente los cuadros e incluso compartían opiniones en algunos de ellos, las personas que me acompañaban y yo no entendíamos nada, nos suscitaba risas e incomprensión por lo que pasábamos de cuadro en cuadro como si fuéramos con los ojos vendados. Este arte no es para nosotros pensamos, mejor vámonos.
Comienza la asignatura de Educación Plástica y sus Dificultades de Enseñanza y Aprendizaje, desconcierto total, nadie esperaba lo que nos venía. Íbamos a comenzar a comprender el arte contemporáneo a través de imágenes y vídeos. Comenzamos a manipular un mundo diferente al que estaba acostumbrado.
Durante la primera experiencia despertó en mí un sentimiento que nunca había sentido, tenía que representar mediante objetos sensaciones, sentimientos, actitudes, ocultas en 16 palabras y no sé porqué no me bastaba con realizarlo digamos comúnmente, sino que buscaba mis pensamientos, ideas.
Imaginación, interpretación, comprensión, comencé a ver un poco más allá, en la siguiente tarea echamos un vistazo a unos artistas contemporáneos pero todavía no entiendo, muchos de ellos me suscitaban dudas, volvieron esos “demonios” que habitaban en el MOMA y me atacaron de nuevo < ¿y esto es arte? Esto lo hago yo>.
Tras realizar la experiencia 3 pude llegar un poquito más allá. Comenzamos a pensar que hacer para continuar en una fotografía la continuación de la obra de un artista, en ese momento no era fácil como entendía anteriormente, no me identificaba con las obras de ningún artista y en ese momento entendí que ya no me fijaba si el cuadro era un punto negro únicamente o si era una catedral, buscaba más allá quería identificarme con una obra artística contemporánea, comencé a observar.
Me reafirmo en la idea que este arte no es comprendido por las grandes masas, solamente por aquellos que lo buscan, compañeros ajenos a la facultad, veían en lo que trabajaba y quedaban sorprendidos, arte contemporáneo les explicaba yo, su indiferencia era tal que ahora a mí me daba pena.
Comienza la experiencia 4, representar mediante un vídeo lo que para nosotros significaba un minuto. Para mí la experiencia que me ha resultado más complicada, en principio porque teníamos que pensar qué es en realidad un minuto y lo que para nosotros representa, era muy complicado. Me puse “mis gafas” de arte contemporáneo (estas gafas eran necesarias para llevar a cabo las experiencias porque sin ellas no podía realizar el trabajo, me entraba dolor de cabeza, agobio por lo que a partir de la experiencia 3 decidí comprármelas para poder trabajar satisfactoriamente) comenzaron a aflorar ideas “contemporáneas”, realicé varias tomas para lo que a mí significaba un minuto.
En esta práctica no me paré a pensar para qué trabajaba, lo hacía y punto, no me cuestionaba nada me dejé llevar, el arte contemporáneo era familiar para mí, incluso comencé a evadirme de la realidad, entrar en otro mundo diferente donde no encontraba muchas personas.
Sigue pasando el tiempo, realizamos un autorretrato. No tengo que ponerme las gafas lo veo claro, incluso pretendemos mandar mensajes con esas tomas de 3 segundos, mensajes en otro idioma, no se puede explicar, las personas que veían el vídeo con su rostro entendíamos que lo habían comprendido o no. Por supuesto estas personas eran compañeros de clase, en ellos también había calado, todos buscamos algo diferente, salirnos de las reglas marcadas, todo aquel que comprendía nuestro mensaje no estaba viendo el vídeo, lo estaba observando.
Comienza el fin. Junio está llegando y nuestro primer viaje por el arte contemporáneo está finalizando, pero antes tenemos que realizar la obra final, aquella que nos va a evaluar el grado de comprensión que hemos tenido a lo largo de la asignatura.
Son varias las ideas y buenas a mi parecer las que tengo, voy cogido de la mano del arte contemporáneo, me pongo las gafas, me dolía la cabeza. Déjate llevar, no busquéis explicación, me retumbaba en la cabeza. Era tal mi compromiso que no quería que quedara en algo sencillo, buscaba un mensaje realmente claro para mí, pero difícil de entender para los demás, buscaba algo personal, no un simple vídeo o fotografía con la que acabar el curso. No es para mí un mero trámite este último trabajo, quiero hacerlo bien, me identifico con ello, es algo personal, la calificación que obtenga realmente no me importa demasiado, he aprendido.
Estoy bastante lejos de mi comienzo de la asignatura, mi concepción del arte contemporáneo ha cambiado, aunque pienso que esto es solo el principio, todavía queda mucho camino. Han desaparecido totalmente esos demonios, todo tiene un porqué, ese sentimiento que me despertaba en el MOMA no era fruto de la casualidad, el arte contemporáneo me lo produjo, de rechazo sí pero me produjo un sentimiento. Ese sentimiento ahora sería totalmente diferente si lograra recordar algunas obras pero para mi incompetencia en aquel momento sobre este mundo del arte contemporáneo no logro recordar ninguna, tendré que volver, menos mal que ahora tengo mis gafas.
Escribir este ensayo me ha servido, además de plasmar mi opinión sobre el arte contemporáneo antes, durante y después de la asignatura, es observar ese cambio tan brusco que me ha producido, estoy contento de poder conocer aunque de forma muy mediocre este arte y poder aceptar o rechazar algunas obras pero ya no me causan indiferencia.
Además, sabemos diferentes modalidades metodológicas para llevarlas al aula, desarrollaremos en nuestro alumnos esas competencias e incluso muchas más a las que estamos obligados, podemos iniciar a nuestros alumnos al conocimiento, mejor dicho podemos iniciar a nuestros alumnos al no desconocimiento de este tipo de arte para que cuando algún día, uno de ellos tenga una vecina que ha hecho una exposición de arte contemporáneo o vaya a visitar el MOMA no quede ausente, extrañado, enfadado, desconcertado con lo que observa.
El arte contemporáneo ha entrado en mi vida, no intento comprenderlo ni creo que pueda, únicamente lo observo y me sugiere sentimientos, opiniones. Quizá el arte sea aquello que te sugiere curiosidad, que no te deja indiferente.

EPDEA autorretrato

http://www.youtube.com/watch?v=11bVdpxOU6g

EPDA experiencia 4

Primero pedir perdón por la definición del vídeo, pero no encontraba medios para poder realizarlo, se trata de un pulsómetro, el puntito negro que parpadea es un corazón y el minutero transcurre durante 59 segundos, quería aclarar eso por si no se percibe bien, disculpas otra vez por la calidad del vídeo.
Esta experiencia para mí ha sido la que más me ha hecho pensar, como ha todo el mundo, al final Ángel esta consiguiendo su propósito.

EPDA justificación experiencia 3 RIP

después de ojear a varios artistas, tenía duda entre 2 de ellos Chema Madoz y por el que finalmente me decanté, Bill Voilá. Mi razón fué porque me atrajo uno de sus videos, el que tengo acompañado de mi foto, quise plasmar mi continuación en una fotografía e intento mostrar como una mano se está disolviendo en el agua y entrando en la botella.

EPDA. experiencia 3. RIP